歌手袁娅维个人资料简介 袁娅维歌手不亏不欠
1、 袁娅维《不亏不欠》
袁娅维作为开场歌手，对后面的歌手来说，绝对是一种高压。或许是第一期的名次不够好，袁娅维在这期拿出了这首《说散就散》升级版的面向大众的《不亏不欠》。
歌曲经过了舞台上的重新编曲显得更加的坚定与厚重。虽然歌曲走的是大众流行范，然而歌曲本身对于大众演唱并不友好。副歌部分的"you~ho~ho"连续三组小三度跳跃的三连音，虽然加强了歌曲的记忆点，但是其难度更是让很多人望而却步。而袁娅维在演唱时，每一组的演唱表达又都是不一样，从真声到假声再到气声，这在本身的难度基础上，更达到了难上加难的效果。
对于这样一首都市流行R&B风格的歌曲，袁娅维的演唱从律动上，情感层次的拿捏，声音技术的控制，堪称完美。这首歌无论是歌曲本身的难度还是袁娅维的演唱，都是具有浓郁的情感的，而在这双重情感与高难度的演唱与多变的技巧的情况下，又没有将其唱得油腻，更是能听出袁娅维的能力已经达到了很高的层次了。
歌曲的最后一段，一袭白色婚纱下的袁娅维轻轻的跪下，伴奏停止，袁娅维加大了气声的成分，似哽咽似沙哑，更是将这首歌情感推到了一个至高点。
"浮世万千，吾爱有三。日，月与卿。日为朝，月为暮，卿为朝朝暮暮。"只可惜日月不同出，朝暮不同时，"我"与"你"也注定不能在一起。
当灯光打到白色婚纱上，散发出美丽的金色光芒，似乎在当断则断之时，彼此不亏不欠，谁也不是谁的魔鬼，谁也不是谁的傀儡，才是对彼此都好。也只有在这时，才能完成一个属于"我"自己的婚礼。
虽然多了一份坚定，但也多了内心中的牵扯与撕痛。都说了"不亏不欠"，但是"我"依旧期盼着完成这场婚礼，"我"依旧哽咽到沙哑难言，"我"依旧是"looking out for you"，说到底终究是"我爱你更多一些"！
2、 米西亚《骑在银龙的背上》
先说一下这首歌，原唱是中岛美雪，是中岛美雪为日本电视剧《五岛医生诊疗所》创作的主题曲。"银龙"则是自行车的名字，"骑在银龙的背上"是指电视剧中的医生男主骑着自行车在乡村间穿行。
中文版是范玮琪演唱的《最初的梦想》，米西亚演唱这首歌，加上歌曲的后面也演唱了中文词，有些过于讨好听众了。
不得不说米西亚唱得好，但是在整体的表达上却有些让我失望了，这首歌对我很重要，可是米西亚的演唱，在我听来，外功强悍，确是将歌曲的内核降低了一个层次。
中岛美雪的版本，有着成年人世界的无奈与苦涩，将"艰难苦恨繁霜鬓"表达的抑制与隐晦，但却因此让情绪得到了积蓄。虽然个人力量过于薄弱，但是却依旧要顽强，所以在得到爱的时候，才会将灵魂深处的希望彻底点燃，正如歌曲中所唱的那样"就算失去一切，人们还能得到别人的援助之手""骑在银楼的背上，将雨云的漩涡运送"。中岛美雪的声音柔弱中带着坚强，忧伤中伴有希望，已经将这首歌演绎得无与伦比。
范玮琪的中文版，则是充满了青春的气息。唱足了年轻人的跌倒，也唱出了年轻人的活力阳光，面对生活中的挫折与困苦，难免会受伤，总是要身上沾惹上灰尘，眼中流出眼泪。不过没关系，拍掉灰尘，擦干眼泪，继续向着前方奔跑。范玮琪那温暖又治愈的声音也将年轻人破茧成蝶，永不言败的感动表达的极其恰当，不多不少。
没有黑暗，光明将失去任何意义，没有苦难，希望也将变得毫无价值。
米西亚演唱的这个版本的编曲比较原版和中文版，更加的宏大和气势磅礴，米西亚拉长了歌曲本身的线条感，以增加主歌的哀怨。但是米西亚声音的浑厚与演唱时的气势磅礴，搭配上这个编曲，超越了词与曲本身的驾驭，则显得有些哀而不伤。歌曲中的情绪积蓄不够，最后迸发的内核力量也就弱了一筹。
歌曲的最后的中文，则是这首歌最大的减分项，让整首歌的割裂感太强，极其容易让人脱离掉歌曲本身的意境。
总体来说不是米西亚唱得不好，只是这首歌还是应该适当地做减法，不应该给得太多，而米西亚表现得恰恰是太满了。
3、 毛不易《一荤一素》
本周的这首《一荤一素》在编曲上仅仅进行了适当的恰如其分的修饰没有喧宾夺主，再加上合唱团的助益，让这首歌无论是情感表达与气质呈现，都让人很舒适与感动，舒适到一不小心就让所有人都融入进歌曲之中，感动到让人忘记了这是一场竞技。
从第一期不适又不恰的《借》，到这一期的朴实真挚的《一荤一素》，毛不易成功的将所有人的情绪在这一刻都进行了一次叠加。这种感动不是歌曲与氛围的强行催化，是发自每个人内心深处的情愫。
毛不易很会用文字进行细节的描写，他能够用歌词在每个人的眼前绘制出不同的画面但却可以让所有人的情感都能达到统一的共鸣。比如"一张小方桌，有一荤一素""一双手让这时光有了温度"。
毛不易年纪轻轻已经有了大师风范，他的一首作品听完，似乎让我感觉看了一篇老舍的文章。他的情感很浓郁，表达却很克制。这也很好的提升了他的作品的层次和水准。
不管他本身是有多么的不适合这样以唱为主的竞技舞台，但是他的创作才华是一种天赋，而这也就是他的优势。或许《我是唱作人》才是更适合他的一种比赛吧！
毛不易的短板很明显，如果他要是不迅速的加强自己的音乐基础与演唱功底，那么他的才华则始终是一种空中楼阁。
4、 周深《愿得一心人》
在经历了袁娅维的男女情感上的当断则断，经历了米西亚人生道路上的起起伏伏，经历了毛不易对于亲人的最深情的回眸，周深的这首歌在这个时候出场，确实是显得格局不够，力量太弱。
周深在演唱方面已经无可挑剔，正如其他歌手和经纪人在后头说的那样——行走的CD机。周深的演唱能力愈发的全面，可仙可凡。上一期的《大鱼》，周深化妖成仙，这一期的《愿得一心人》便是凡尘中的至深的情爱。
不过可惜的是，这首歌对于周深来说，总是太过安全也太过容易拿捏。周深能够很好的将这首歌曲诠释出来，但可惜的是，这首歌没办法很好的将周深展示出来。而其余对手的能力实在是很强，如果周深一直打出这样的安全牌，淘汰不至于，但是一旦审美疲劳，恐怕成绩总归是不理想。
5、 徐佳莹《对的时间点》
徐佳莹和毛不易一样，都是非强机能vocal型的歌手，也不是特别适合这样一个以唱为主的竞技类的舞台。但不同的是，徐佳莹不是空中楼阁。她有着非常棒的音乐基础与素养。
与林俊杰的演唱不同，徐佳莹将自己的"小女人"甚至是"小女孩"的感觉发挥到了一定的水平。只是在这样的演唱下，可爱有余，我见犹怜的感觉不足。
她这样的选曲，这样的排位其实是一种劣势。歌曲与人在某种程度上是有相似的气质，但是徐佳莹爆发力不足，而歌曲与演唱时的内部情感又不够深刻与丰富。
只能说徐佳莹在这期比赛中中规中矩，毫无特色。也希望能够在歌手的舞台上再次出现徐佳莹与《莉莉安》的高光时刻。
6、 华晨宇《斗牛》
继上一场《寒鸦少年》之后，这次的这首《斗牛》无疑又是一个精彩绝伦的表演。华晨宇在整首歌中进行了角色扮演。从低音弯腰，到高音起身，蓝红两光交相辉映，开篇就为我们展现出了斗牛场内血腥又凶残的斗争。
整首歌里充满了对立与冲突，蓝色与红色，弯腰与直身，低音与高音，喧闹与安静，征服与对抗，文明与野蛮……
在一切的冲突骤然停止，红色灯光聚集一点，华晨宇将项链扯下，放在灯光中间，福音般的吟唱响起，而后白色灯光又垂直射下。这种极具仪式感的中世纪教堂朝圣一样的祈福与祷告，充满了敬畏与反思，深刻而又真诚。
而歌曲最后的说唱，更是将整首歌的寓意推到了最高处。从斗牛、斗牛士与观众的角色中退出，又成为了反思者。反思着这场人与牛的斗争，反思着人与自然的立场与态度。从"直到亲手栽培了原罪以后，又要将他摧毁"到"性向善，才是人类最后的骄傲和胜算"。
这不只是简单的歌唱与竞技那么简单，而是一首具有现实主义批判与反思精神的艺术品。毫无疑问，华晨宇的作品的表达与仪式感和其本身的实力已经成为新声代歌手中顶尖的存在了。
7、 刘柏辛《Manta》
刘柏辛奇袭了华晨宇，失败了。虽然输了比赛，却依靠自身的才华与对音乐的敬畏和态度，赢得了所有人的好感，可以说是虽败犹荣。
从以奇袭华晨宇的方式出场，到现场的高冷国际范的气质演唱，再到歌曲本身的先锋与潮流，刘柏辛都展现出来了由内而外的气质上的统一。清高而又大胆、冷傲而又热忱、敬畏而又不屑……
这场PK，可以说并非是势均力敌的PK，但却是一场精彩的PK。刘柏辛的能力还有很大的进步空间，但这场比赛却让我们大家认识到了这样一位有着潜力，有着个性，有着自己的思维想法的先锋音乐人。
8、 萧敬腾《那女孩对我说》
好不容易从狮子合唱团的束缚之中解脱出来，经历了上一期的《皮囊》的惊艳，这次这首歌又将他打回了原形。
萧敬腾的演唱实力很强，然而在《歌手》这个舞台上，歌手的演唱基本都在水准之上，更多的是音乐人的内核与意识和表达。然而从这个角度来说，萧敬腾的这期表演让人很失望，只是不知道是不是因为他上一场表演的惊艳，所以对他的期待有些高的缘故。
当然，按照这个理论，同样让人失望的还有徐佳莹。
对于这期的表演，个人觉得比第一期要更具有可看性，除了萧敬腾与徐佳莹。其实这场最惊喜的要数刘柏辛，很多人都不认识刘柏辛，而《歌手》舞台上也从来没出现过刘柏辛这样风格的歌手。我想这大概也是《歌手》这个舞台应该承担的一种责任了。
毛不易淘汰了，很遗憾。虽然名次不好，但是他却在这个舞台上留下了作品。从节目一结束，毛不易的竞演版本就成为了网易云音乐的热搜第一。我想在这个舞台上大家更追求的应该是留下作品，并非是为了名次而去。当然了，不是说名次不重要，毕竟留下来也才有更多的表演机会。但是像徐佳莹和萧敬腾这次的表演作品，想要留下来并传唱，可能性恐怕不会很大。
对于米西亚的这次的选曲演唱，很厉害，只可惜有些过犹不及了。在这个舞台上，我还蛮期待她能够演唱《曾经我也想一了百了》这首歌，不知道会是怎样的一场演绎。
当然了，节目整体依旧是精彩的，如果我手上有3票的话，我会给到袁娅维、毛不易、华晨宇。希望所有歌手后续能够有好的表现。
文|文刀木之南
图|网络
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