歌手坤坤个人资料 蔡徐坤的一切资料

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文|令狐伯光

最近华语乐坛火爆的《大风吹》带来的争议，这个热点都已经过时了。

本来华语乐坛基本上一片沉寂，这个时候华语乐坛新生代“顶流”歌手蔡徐坤，居然发表了一张新专辑。

这张新专辑名叫《迷》，于4月13日上午十点上线。

蔡徐坤现在是国内顶级爱豆之一，这张新专辑上线后的成绩确实不错。

什么《谜》上线6分钟销售额就突破了4000万，什么6分53秒刷新音乐平台“史诗唱片”“白金史诗唱片”两项销量等级认证历史记录！

根据最新数据，整张专辑销售量更是突破了300万+，其它数据更是不用提了。

不过，蔡徐坤这张专辑上线过后不久，跟着就传出了什么嘲“贷款”发歌，再到后来又被质疑什么疑似抄袭毛不易之类的。

那么到底是怎么回事呢？

大家跟随伯光君一起去看看吧。

被嘲“贷款”发歌与疑似抄袭毛不易

蔡徐坤的粉丝先不要生气，这个情况大概是这样的。

1、被嘲“贷款”发歌与疑似抄袭毛不易的过程

这个“贷款”发歌就是蔡徐坤的这张专辑《谜》，无论宣传还是专辑内页显示，这张专辑的数量有十首歌。

但是正式上线的歌曲却只有3首，剩下七首歌曲均是空白。

这个不但歌名上面是空白，而且时间上面也是空白。

于是乎，那些花钱购买蔡徐坤整张专辑的消费者，自己明明花钱购买的是一张专辑十首歌曲，但蔡徐坤只发了三首。

这就相当于蔡徐坤发专辑像是在“贷款”一样，先把钱拿了却慢慢地发歌。

另外是蔡徐坤新专辑其中有首歌曲名叫《默片》，其中有几句歌词涉嫌抄袭。

《默片》中有句歌词叫“最荒唐的人最清醒”，与毛不易歌曲《消愁》中“清醒的人最荒唐”刚好是反着来。

另外歌词“百年踪迹百年心”，似乎也疑似抄袭纳兰性德的《虞美人》中的“青灯和月就花阴，已是十年踪迹十年心”。

2、“贷款”发歌不厚道但本质没啥问题，“疑似抄袭”无不无聊

说句实话，这个新闻如果不是“蔡徐坤那方反向炒作”，我个人感觉掀起这个话题的网友，真的有够无聊的。

首先，“贷款”发歌这事儿只能说是不厚道。

因为寻常一张音乐专辑十来首歌曲，既然正式上线还要开启付费模式，基本上都是把所有制作好的歌曲放出来。

这种一张音乐专辑先放几首歌曲，用户购买了专辑慢慢等着发歌的。

这个通常还是正在上线的影视剧，动画还有游戏的音乐专辑要多一些。

这些文化产品热播是一个持续的长时间过程，有些影视配乐不能一下子放出来，它们会一边播放一边放出歌曲（专辑付费就更明显）。

比如国产剧《长安十二时辰》，还有国产动画《灵笼》的音乐专辑。

《灵笼》配乐专辑是付费的，我当时购买时间是2019年，这部动画是著名的“鸽”，到2021年了第一季终结篇都还没上线（我买的歌可能也没发完）。

除了影视配乐专辑，歌手发音乐专辑这么操作的确实很少见。

但这个本质上不是什么大问题，因为他发歌慢并不代表未来七首歌不发了。如果是购买一张专辑的钱只有三首歌，那就属于商业欺诈。

现在这种购买一张专辑歌发得慢，属于营销手段的一种吧，所以才说有点不厚道。

但第二点“疑似抄袭”的问题，说实话扯这这个的网友无不无聊，尤其是抄袭纳兰性德的《虞美人》“青灯和月就花阴，已是十年踪迹十年心”这个。

古人的文化作品早就是公共版权，蔡徐坤就是照搬整首词都没问题。

至于“疑似抄袭”毛不易歌词这个也挺扯，表达这种意思用这两个词可以说很寻常。哪怕就是把毛不易《消愁》一句词里的清醒和荒唐调换一下也行。

难不成毛不易《消愁》歌词申请了版权？还是其中一句歌词？

如果不是反向炒作实在有够无聊的。

“贷款”发歌，疑似抄袭毛不易这些是重点吗

我个人前去调查和听了这首歌过后，第一感觉是大家是不是搞错重点了。

什么“贷款”发歌，疑似抄袭毛不易算不什么，最重要的难道不是这个成绩：上线6分钟销售额突破了4000万，什么6分53秒刷新音乐平台“史诗唱片”“白金史诗唱片”？

是！我理解蔡徐坤是顶级流量，粉丝数量众多大家愿意消费。

这样一张专辑上线6分钟卖4000万，截止目前专辑销售数量仅QQ音乐已经达到两百多万张（还是多个音乐平台同时上线付费）。

这是什么样的概念呢？

2020年国内顶级独立乐队“十年磨一剑”万青第二张专辑《冀西南林路行》，自2020年12年发表，截止目前网易云音乐销量为53.3万张。

中国顶级独立乐队十年磨一剑的第二张专辑，销量不到“流量爱豆”的零头。

我个人喜欢的乐队福禄寿FloruitShow的首张实体专辑《我用什么把你留住》，三姐妹以过硬和独特的音乐风格才卖了近万张。

而且按照蔡徐坤这张专辑的情况，未来明显还有上涨的空间。

那么问题就来了，是蔡徐坤这张专辑的音乐水平超过了万青，还是蔡徐坤对于华语乐坛的影响超过万青了？

相信只要稍稍了解华语音乐，甚至是音乐的都知道没有任何的可比性。

一是蔡徐坤的音乐水平和音乐影响力

这张专辑三首歌曲我个人只看了mv的前序（抱歉不愿花钱），但是蔡徐坤前面免费歌曲听过不少，比如那首“喂喂喂”和倍受好评的《情人》。

蔡徐坤还是有自己的音乐风格的，但是他的音乐风格与“归国四子”从韩国系统学习的韩国kpop，延伸出来的唱跳音乐风格相似。

黄子韬当初回来搞音乐，大肆宣传过他搞得的音乐叫“cpop”。

大概就是中国嘻哈的意思，实则是把韩国kpop那套用中文来唱（很多时候歌词都不改直接用英文）。

蔡徐坤的歌曲说唱比例要低很多，歌曲风格也有些杂糅。

以我个人浅薄的知识来看，其实就是韩式抒情歌曲，还有很多当下欧美流行乐的风格R&B，New School和POP。

如果你不懂音乐风格，你会感觉这些歌手唱歌声音都带“电”，编曲乍听非常华丽，歌词爱用中文夹杂英文。

反正，蔡徐坤等当下大量新生代音乐人做的都是这种音乐风格。

这是拿中国文化做符号的美国文化音乐，他们不但学习韩国，而且也爱跑到欧美直接找编曲人，制作人制作。

这种音乐内核没有改多少，只是把歌词，曲调改得更适合韩国语言来演唱，再搭配“软情色”的男团女团唱跳表演。

这种模式在美国流行文化之内，因为韩国文化产业是国家战略确实获得巨大的成功。

说白了就是个应声桶的洋葱文化，在外面披了层黄皮的白心罢了。

不得不说“流量时代”国内年轻观众对于偶像的消费上，蔡徐坤本人这款偶像产品与其音乐商品，在市场上确实很成功。

这个最大问题就是音乐的受众，与对于华语音乐的影响和贡献上。

2、华语乐坛前辈的受众与影响力

应该不止是万青了，华语乐坛前辈和之前的华语音乐都是如此。

近现代音乐体系都是欧美奠定的，亚洲老牌发达国家日本是唯一赶上车的，同样建立了日本的“音乐体系”。

（从严肃的艺术音乐，民族音乐再延伸到各种流行音乐）。

华语音乐在面临世界百年未有之大变的时候，其实做的事情无非也和日本音乐一样，基本上都是两三个大方向。

一是学习西方音乐体系，用我们自己的方式表达出来。

比如周杰伦的歌曲《夜曲》《夜的第七章》《以父之名》等等。

用的西方乐器，西方的作曲，编曲和制作方式。歌词虽然是中文，但歌词表达的内核都和中国文化没什么关系。

但我们仍然知道这是首华语音乐，而且是首上乘的华语流行乐。

二是学习西方音乐体系，用来表达我们自己的精神。

华语乐坛被誉为教父的基本都是做的这事儿，内地崔健的中国摇滚，台湾罗大佑的民谣和新民歌，后来R&B教父陶喆，包括周杰伦等等。

乐队万青做的也是这事儿，用西方乐器，西方作曲和编曲方式只是方法。

三是学习西方音乐体系，融合本土文化表达。

这个就是各种中国民歌，中国风歌曲再到地方歌曲了。

蔡徐坤的音乐在韩国音乐体系之内，属于在韩国音乐体系成功，自己附身在上面再取得成功的典范（也有照搬欧美的）。

这本身并没有什么问题，粉丝和受众经常还会讲一句话：这是国际化，你懂个啥。

确实如此，但最明显的问题是音乐受众与音乐影响力。

蔡徐坤音乐出圈程度不能说是零，但确实相当有限，最简单例子就是歌曲《Wait Wait Wait》获得某个野鸡奖项，结果当时周杰伦，汪峰，王力宏，张靓颖等音乐人在台下。

（而且这个奖项叫做“华语金曲奖”，结果搬给了一首英文歌）。

此事成为了华语乐坛的一大笑话，被中国网友广泛地嘲讽。

这就证明普通听众对于蔡徐坤的音乐认可度不高，蔡徐坤的音乐出圈能力也不行。

至于音乐影响力——

周杰伦的音乐引领中文说唱，新中国风，再到R&B抒情歌曲的模仿风潮，直到现在都还有莫大的影响力。

这十年最成功的独立乐队万能青年旅店，音乐风格，编曲，制作模式和唱腔影响不少内地乐队，甚至开始影响草东没有派对等台湾乐队。

蔡徐坤的音乐连“出圈”都难，更不用谈对于华语音乐的影响了。

结果这种音乐作品，在“流量时代”粉丝打投，宣传和营销的情况下，销量超越顶级乐队和顶级音乐人的销量。

主流音乐人只有华晨宇的《新世界》专辑能与之一战（查了下网易云音乐的销量有一百多万）。

华晨宇好歹是一本正经搞音乐的，但他的音乐仍然得不到国内普通听众的认可。

华语乐坛是真的活该衰落，毕竟蔡徐坤的音乐专辑随随便便就能卖上千万，销售额破亿更是弹指之间。

“流量爱豆”的音乐专辑这么好赚钱，还做什么好的音乐呢对吧。

最后，伯光君猜测会有很多粉丝回复蔡徐坤如何如何。

我个人对于这个环境是表示无比的理解，甚至也都明白蔡徐坤这张专辑，为什么能够卖得那么高。

但就是觉得唏嘘，从华语音乐巅峰时期过来的那种唏嘘吧！