歌手子木个人资料 歌手子木是真的还是假的

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传媒内参导读

来源：传媒内参节目研究组（转载请标明出处）

文/子木

是否有一首宛转而绵长的民歌牵绊着你的记忆？是一首家乡独有的调子、一曲写着历史的长歌、一段母亲曾无数次唱过的歌谣……这些写着中国记忆的民歌真的只是“落了灰的老古董”，不再流行吗？2月17日在安徽卫视开播的《耳畔中国》给出答案。

在充斥港台流行元素的音乐类真人秀盛行之下，也有不少节目尝试用民歌突围，但都未能真正实现破局，作为2017开年第一档大型中国风音乐竞唱节目，《耳畔中国》不仅引发年轻受众关注，更唤起我们共同的记忆，成为一档“有故事”、“有格局”的音乐节目。而这，才是真正的中国好声音。

“好声音”要素一：

与年轻人共振，民歌还能这样唱

《耳畔中国》是一档极有差异化的音乐类综艺，首先，其嘉宾组合与众不同。它由“不老男神”蔡国庆担任“耳畔召集人”，集聚著名歌唱家阎维文，中国音乐学院院长、作曲家王黎光，著名歌唱家雷佳三位专业评委。著名音乐人捞仔作为节目音乐总监领衔的顶尖乐队担纲现场演奏及制作。更有南京师范大学文学系教授郦波，带领观众深入参赛歌曲背后，体味其中不为大众熟知的知识点及动人故事，这在音乐类节目中还是头一遭。

之所以有这样的嘉宾组合，自然跟节目的最大卖点相关。与别的歌唱竞技类电视综艺节目不同，《耳畔中国》以民族唱法为主，但它不仅着墨于民歌的演绎，更将这些承载记忆的歌曲“时尚化”，节目采用了现场乐团伴奏的形式，并对曲目进行了带有现代气息的重新编配，因而《耳畔中国》不仅在民歌表达上专业度极高，更是赋予它新的时代气息，不仅被歌者动情演绎，更让观众从深入其文化背景，让那些“有故事的歌曲”可听、可感。

此外，《耳畔中国》具备清晰的模式和新鲜的赛制。54位顶级耳畔歌者，赛前根据演唱综合能力分组，三人一组，依次登台，每位选手演唱结束之后，由现场的400位观众投票，票数只有选手自己知道，三位中得票最低的一位直接淘汰，另外两位选手，三位专业评审在不知晓他们各自的观众投票数的情况下，从中选择一位成功晋级。

令人意外的是，《耳畔中国》的参赛选手大都是年轻人，在第一集中，19岁的湘妹子郑程文眼见家族创始的地方戏种传承断代，因此努力学习音乐，弥补遗憾；小时候觉得民歌并不时髦的蓝晓宁，今年21岁，她希望通过舞台告诉大家，不必为民歌的未来担心，因为现在的年轻人依旧喜欢民歌，因为民歌中的故事，是其他任何歌曲形式无法替代的……

由于这些年轻人的加盟，以及他们对民歌赤诚的爱，使得《耳畔中国》音乐的呈现和表达上特别年轻态，那些藏在民间的民歌歌神更是一下火了，他们不“老派”，并且有着灵动而又新鲜的诠释方式。加上音乐总监捞仔对歌曲的创新改编，用新的编曲形式与民歌结合，甚至可以把周杰伦的R&B曲风与《辣妹子》无缝链接，让民歌也变得时尚，这才是这档节目为年轻受众追捧的最重要原因。

“好声音”要素二：

内容流淌着中华优秀传统文化的血液，

展示的是情怀

《耳畔中国》里有着大量我们耳熟能详的曲目，但你可能并不知道《谁不说俺家乡好》取材于山东胶东民歌《王二小赶集》，“嫦娥一号”月球卫星搭载30首歌曲，第一首就是这首歌；《思情鬼歌》来自湖南醴陵，表达青年男女对爱情、生活的追求和向往，更被列为湖南省非物质文化遗产；陕西民歌《一对对鸳鸯水上漂》，名字看着喜庆，但实则歌曲深沉而伤感，据郦波老师介绍，这正是借用了“起兴手法”……

这场音乐节目不止于发掘中国风音乐，更专注于传播中国传统文化。节目中，郦波教授在竞演选手演唱完之后，都会为大家讲解歌曲背后的风俗内涵和有趣的背景。

从《诗经》到《边城》，从*到贵州，他更是将民歌比喻为“很土，但是可以终身依靠的男人。”郦波生动有趣的讲解让观众不光对歌曲本身有了更多了解，更是通过歌曲这种通俗地表达，对中国传统文化、民族文化有了更深的体悟。

除了背后的文化内涵需要诠释外，对于民歌节目来说，一大难点是它的听众是“有门槛”的，如果不了解这首民歌的背景资料，以及选手民歌演唱的技巧，其实很难判断这位选手演唱的到底怎样。比如说首播节目中，专业评审雷佳指出了李清影演唱《赶圩归来啊哩哩》时加入了“海菜腔”，这样专业的词汇是许多观众并不了解的。

《耳畔中国》难得之处正在于此，它是一档认真做音乐的节目，它的定位很清晰，正如捞仔所说：“观众对音乐综艺审美疲劳有两个原因，一是在形式上缺乏创新，二是与音乐所存在的阶段有关。”因此，《耳畔中国》用纯粹引导观众，它不只关注如何包装选手，不只飙高音、玩花活博眼球，不刻意制造话题，它深度挖掘民族音乐的价值，寻找民族音乐中有价值的元素和好的音乐人。

“好声音”要素三：

是中国记忆、中国故事，更是中国文化

在2017年伊始，中国风走红，从《中国诗词大会》到《耳畔中国》，传统文化、民族文化又被大众重新拾起。

我们可以看到，中国文化正在以其独有的生命力和影响力再次唤醒年轻一代的民族自信。

如何让中国文化真正走出去，并影响世界？这个问题一直以来都备受关注，而用音乐这种“无国界”的语言似乎是最好的途径。而在诸多音乐类型中，民歌又以它独特的文化内涵和充满地域特色的表达成为一种独特的存在，对它的诠释和传播有着更重要的意义。

苗寨歌王蝶当久

《耳畔中国》正是以传承传统文化为己任，用经典的中国风音乐唤醒民族记忆，节目坚守中华文化立场，传承中华文化基因，展现中华审美风范，除了全部歌曲风格为中国风外，所有曲目均是从100首经典民歌曲库中选取，让民歌唱响中国，让传统文化根植天下，充分体现了文化自信和文化自觉。

更重要的是，在这样一个舞台，集聚了众多80后、90后选手，他们热爱民族音乐，又擅长时尚的音乐风格，可以把摇滚、R&B、世界音乐等，与具有强中国基因的民族音乐结合在一起，这才是真正的民族自豪感。

在评委王黎光看来：“如果我们把这么多优秀的民间歌唱家凝聚到这个平台上，来集体展示我们中华文化的魅力，我觉得这不仅仅是一个歌曲的传承，更是一种文化力量的传承。”

来自四川阿坝州的歌手泽宙斯姬就有着这样的希望，她希望能带着家乡的歌看世界，也把世界的精彩融入歌中，带回家乡。

全中国，尽收耳畔，全世界，聆听中国，《耳畔中国》不仅让民歌在音乐类节目中占有一席之地，更有望让承载着中国记忆、中国故事、中国文化的民族音乐作为一种文化影响力打动世界。