灵魂歌手顺子个人资料 矢野顺子个人资料

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我出生在虹口区四川北路海宁路国际电影院旁边的弄堂里，并在这里度过了人生最初的十二年。在那十二年里，我是一个被家庭过分保护的孩子，甚至不被允许独自过马路，所以无论是海宁路还是四川北路，马路对面有些什么对我来说一直是神秘的未知，而需要穿过两次横道线才能到达的对线街角，那就更是异次元世界了。

我出生的地方

那个街角的异次元世界，当时是“上海第七百货商店”。上海人习惯把南京东路上著名的上海第一百货商店叫做“中百公司”，论资排辈，四川北路上的“异次元”就叫“中百七店”了。

“异次元”般的中百七店。图源：网络

物资匮乏的年代，穿过两次横道线去“中百七店”采购是家里最隆重的事之一，自然也不允许我这个小孩子参与——异次元于我而言永远是异次元，虽然事实上它只离我睡的床一百多米远而已。

十二岁那年，我离开了这里，带着对遥远异次元的依旧未知，搬去了更遥远的城市另一边。

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整整三十年后的2019年9月13日，中秋节，我接到了来自美国、享誉全球的爵士音乐现场品牌Blue Note Jazz Club的邀请函，参加他们在上海的全球第十家爵士音乐俱乐部Blue Note Shanghai的盛大开业庆典。当我循着邀请函上的地址来到这家全新的爵士音乐殿堂门前时，突然发现这个地方，正是我儿时永远不得其门而入的那个异次元！而当我年过不惑才得以第一次撞破神秘，发现里面竟然是一个充满着蓝色音符的爵士世界的那一刻，不免心绪翻腾，在心底连声惊叹生命和音乐的连接是何等神奇。

Blue Note Shanghai。图源：Blue Note Jazz Club

当然，其实无需如我这样的生命奇遇，Blue Note Jazz Club这个品牌本身就值得惊叹和仰慕。

当我还在遥望异次元的1981年，一位出生在以色列、名叫Danny Bensusan的人敏锐地觉察到名噪一时的54俱乐部马上会随着迪斯科的没落而衰败，纽约的夜生活文化即将迎来翻天覆地的变化。凭着犹太人毫不意外的生意头脑，Bensusan先生在纽约文青大本营格林尼治村创立了俱乐部的爵士时代——全球第一家Blue Note Jazz Club。

Blue Note Jazz Club的logo已经成为爵士乐的象征。图源：Blue Note

Bensusan创业之初的经营理念是：“只要把大牌音乐家放入一个环境舒适、美酒佳肴的环境里表演，这个场地肯定能夜夜高朋满座。”如此朴素的理念最终被证明完全正确，Blue Note Jazz Club舒适而专业的表演空间不但为众多爵士音乐人提供了舞台，也成了喜爱爵士的乐迷的心之归属，很快成为美国爵士场景中的重要指标。在美国之外，Blue Note Jazz Club则相继开出了日本东京、意大利米兰、巴西里约热内卢等分店，对爵士乐这一美国传统音乐形式在全世界的推广立下彪炳战功，“Blue Note”某种程度上也成为爵士乐的代名词。

Blue Note New York。 图源：TimeOut New York 摄影：D.Perri

在Blue Note Jazz Club的历史上，数不清的爵士巨星和获得过格莱美奖的大师级音乐人长期活跃于店中，再加上每家分店的场地、音效以及餐饮都是顶级打造，因此Blue Note也是世界公认的高品质音乐现场的象征。另外，Blue Note Jazz Club也着意打造爵士音乐产业闭环，开设有自己的唱片厂牌Half Note Records（是的，Blue Note Jazz Club和著名的爵士音乐厂牌Blue Note Records几乎没有关系，不要惊讶）和爵士音乐节Blue Note Jazz Festival。

Blue Note New York。 图源：TimeOut New York 摄影：D.Perri

在被无数Blue Note New York或者Blue Note Tokyo微信朋友圈打卡帖轰炸多年之后，2016年我终于等来了Blue Note Jazz Club进入中国的消息，可惜中国首店不在上海，而是开在了北京。就这样，Blue Note Beijing又在我朋友圈里刷屏了整整三年，崔健、丁薇、李泉、李剑青、秦四风、顺子、火星电台、Lu1等等的Live in Blue Note Beijing都曾在我的微信朋友圈里“直播”，每次都馋得我不行，但我依旧深信Blue Note没有理由会忽略拥有百年爵士音乐文化源流的魔都。

丁薇在Blue Note Beijing的专场演出。摄影：七仔

果然，2019年中秋节，我终于把Blue Note Shanghai等来了，并且那么冥冥中，她坐落在我儿时最神往的地方。

Blue Note Shanghai。图源：Blue Note Jazz Club

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令我神往的，还有Blue Note Shanghai的开幕演出——当代前卫爵士的翘楚人物、萨克斯演奏家Kamasi Washington带来的七人编制乐队表演。

Kamasi Washington在Blue Note Shanghai开幕演出上的表演

Kamasi Washington并不是那种常人理解中的爵士乐手，虽然他拥有深厚的萨克斯功底，但名字却频频出现在Ryan Adams、St. Vincent、Kanye West、Kendrick Lamar、Flying Lotus等一众摇滚、另类和嘻哈音乐人的合作名单中，尤其获得全世界目下最发号施令的嘻哈界人士的尊重，打响根植于爵士但又高于爵士的江湖高手名号。Kamasi Washington的Blue Note Shanghai开幕演出，其音乐演绎果然出神入化，那一支金色的萨克斯在他口中简直是字面意义上的“金蛇狂舞”，震到我和大多数在场嘉宾观众六脉尽开，爽到不行。

Kamasi Washington在Blue Note Shanghai开幕演出上的表演

乐队的表现也是不遑多让。Kamasi父亲Rickey Washington的长笛/高音萨克斯虽然看似与世无争，实际上却和儿子达到血浓于水的“父子兵”境界。贝斯Miles Mosley以中世纪武士扮相上台，一把低音提琴却挥洒到如水银泻地。少见的双鼓配置，两位型男Tony Austin和Ronald Bruner Jr.像武当少林于绝顶之上切磋武功，放招接招你来我往之间又生出爱意满满的CP感，煞是好看。

到底是上海人，大家都是识货的，其实Kamasi Washington为Blue Note Shanghai奉献的这场开幕演出还未正式公开时就被众多乐迷探知消息，我的社交媒体上不少朋友都是调好闹钟等着开票秒杀，目测受众范围早就超越传统的爵士圈子，而这，也正是Blue Note Jazz Club底蕴中的重要一条：以爵士乐为主、欢迎和包容其他音乐风格的兼容并蓄。

在聆听Kamasi Washington为Blue Note Shanghai做的开幕演出的间隙，我拿起餐桌上红酒和美食旁放置的节目册翻看，突然发现另一场让人die for的演出也加入了开幕演出系列，那就是日本爵士吉他手大师渡边香津美在9月19日和20日的三场三重奏大秀。

在爵士圈之外，乐迷们最熟悉渡边香津美这位殿堂级爵士吉他乐手的，可能是他在七十年代中末期开始与包括坂本龙一、矢野显子、高桥幸宏、细野晴臣等在内的“YMO系”乐人的合作，果然就是创造历史的人。

1979年的KYLYN BAND。图源：tower.jp

而在爵士吉他领域，渡边香津美也创下了别无分号的“Kazumi Sound（香津美之声）”，由此在百花齐放的日本爵士音乐圈乃至世界爵士音乐中封神。

和YMO合作的渡边香津美。大神们看的杂志及矢野显子表情瞩目。图源：tumblr

再打开手机一看，果不其然有几个“教授”粉丝聚集的微信群里已经出现了渡边香津美这三场演出的刷屏，其中有一位朋友已经在@我，向我了解Blue Note Shanghai的情况，好决定是否买票。我只对他说了一句：“下单吧，这里是我最近几年里经历过的最好现场体验了。”

Blue Note Shanghai。图源：Blue Note Jazz Club

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那晚，Blue Note Shanghai的开幕演出足可称作万华竞美、宾主尽欢，不过我却稍稍提早了一点退场。在中秋节的皓月下，我特意去完成了一个仪式：我绕回到了生命中最初十二年睡的床的位置（如今那里已是一个商场的停车场），然后一个人顺次穿过了海宁路和四川北路的两条横道线，再度站在全新开幕的Blue Note Shanghai门前。这里，曾是我儿时心目中无法抵达的异次元，而如今，已是一个满满蓝色音符的爵士世界。

Blue Note Shanghai。图源：Blue Note Jazz Club