歌手白龙资料-除了孙漂亮，《扫黑风暴》里这几个人的戏也闪闪发光

    歌手白龙资料-除了孙漂亮，《扫黑风暴》里这几个人的戏也闪闪发光

原味水煮猪肉

好故事就一句话。

比如一只猴精、一只猪精、一只水妖、一只小白龙陪一个和尚去西天取经；

再比如，两兄弟，哥哥因为冤狱入狱，弟弟为了救他主动犯罪，在背面纹上了监狱内部的地理位置图；

听着，你要是开得好，你就不能带着你的兴趣跑了。最近热播的电视剧《扫黑风暴》就有这个调调。

横扫黑色风暴剧照

《扫黑风暴》也有明确的主角故事线:

一个警察学徒十年前被陷害。师傅坠河身亡，徒弟被迫辞职。10年后，徒弟作为犯罪嫌疑人的律师，出现在绿藤市中央巡视组查处的第一起案件中。此后，围绕绿藤城这一重大项目——颐和新村，出现了内斗。你会唱歌，我会上台。

《扫黑风暴》，改编自孙案、操场埋尸案、湖南文烈宏涉黑案等真实案例，具备了真实案例改编影视剧的所有基本命题:

底层民众寻求公平有多难？

人性有多不可思议？

真相背后有多残酷？

就像《人民的名义》一样，反腐剧的尺度让人放心，因为越真实越能体现反腐的力度和决心。

开场戏是在接待中央巡视组的食堂。罗组长的遗言意味深长:“希望在座的各位能在一个月后参加庆功宴。”这个场景甚至是在远处的群演惊慌失措摔餐具的时候设计的，闻起来像是下雨天。

饰演队长罗。

除了隐藏的细节，“不好说话”也成为这部剧最大的优点。

大师必须写隐藏文字。就像《空城计》里诸葛亮的歌词“身边有两个琴童，我无埋伏，无士兵。别妄想了，快来听我弹琴。”

一句话，纸包鸡还是火包鸡？

所谓隐文，侦探剧总是包含着相同的台词。如果既有鸡(幽默)，又有火(黑)，那就更值得看了。

如《手机》中的经典台词:“要善良！”

锁，股票和两个冒烟的桶，“与魔鬼共舞时，你只能等待音乐结束。”

但是《扫黑风暴》涉及到很多角色，跟不上节奏的时候，比如女记者和小警察的支线剧情，很多人都不买账，所以播出到一半的时候有点懈怠。但在交了12块钱提前展示后，又转了一圈，再次激起了青藤群众的斗志。严肃办案终于回来了…

摇头，唉，戏里戏外，金钱的影响力都是令人生畏的。

全剧能有漂亮的豹尾吗？我还不敢说，至少，不考虑未填坑和一些支线偶像剧的播放，我可以被青藤群众当监控摄像头看，梳理“十大细节”，对比“孙戴眼镜和不戴眼镜的区别”扫黑风暴已经成为。

不过，也没必要把“扫黑风暴”抬得太高。有着大家熟悉的中国式犯罪电视剧的味道:以家庭伦理剧为蓝本，充斥着香港不道德的东西。核心其实是真实案例的原创社会讨论度。

导演的风格还是从人入手，用关系传播剧情。在官场和商场没有过度戏剧夸张的氛围下，这基本上是一种夜话模式的八卦:

我告诉你一件事，但是我只知道一件事而不知道另一件事…那谁死了？他杀了他吗？她和他有什么关系？各种偷袭题，悬念开始。

查案是个挤脓包的过程，你得慢慢忍着。现场的人物各有各的忍耐，流血流脓，吱吱尖叫，有的沉默不语。不过最大的脓包还是在里面，越期待编剧越淡定，最后一部越好。

犯罪通常有两种趋势。一种黑白色，类似狼人杀，现在已经不流行了，但并不证明不好看。它的节奏明快，更容易粗暴直白，尤其是基督山伯爵的复仇故事，让观众咬破牙根，最后刀开始落下，要的就是爽。

一种是看到没有一个人是好人，好人都有他们的影子，坏人一哭就和剧本杀人差不多，因为要制造悬念，一步一步讲道理，甚至几个台词的交叉，节奏沉闷，烧脑。

演得好的导演可以转身填坑。可惜大部分导演都晕了，填不了坑。最好笑的是，为了表示诚意，写一篇小作文解释一下为什么每个地方都要这么处理，意思是你没猜错，你智商不行。但是，给观众阅读理解，真的不是一个好导演该做的。科学细致地对待每一个镜头，才是一个好导演应该做的。

横扫黑风暴介于两者之间。一开演，看海报，基本可以判断出前后。

孙饰演李成阳。

所以它成功的很大一部分原因是演员选得好，角色匹配成功，演员的心还不到一半。角色可信度高，一个问号拖八集，观众认可。短短一幕，“红蓝保温杯”成为cp，观众父母的心。你们两个一定要最终成功！

不用说，孙的演技是非常出色的。但是，有实力的演员都会面临一个尴尬的问题。大家对表演的方式都很熟悉，导致了一个程式化的结果。高音喊的时候，你得鼓掌。演员表演多了，就会有应激反应。沉重的场面太严肃了，导演一遍又一遍地精心挑选。导演说做完了，还想再要几个。

有一个问题就是一旦不控制好分寸，就很容易越轨，这对人物来说相当危险，对剧情节奏来说更危险。如果碰到张艺谋，你要管怎么把吐血吐出来，完全掌控大局没问题。如果相反，只是个人，但是某某表现的很好，观众一定会跳出剧情。

更高级的表演，人们看不出你是哪个巨星，也看不出你过去表演过什么，但是真的很难。就孙而言，很明显，《征服》是探索表演风格的成功起点，而《潜伏》依然是他的巅峰之作。这场黑风暴就像姜文《让子弹飞了之后的一步之遥》。你不喜欢让子弹飞吗？我们走吧！正因为有了这样的孙洪磊，观众们才喜爱它。

事实上，除了孙，之外，这部剧中的其他角色都更加光彩照人，这一点值得一提。

刘奕君扮演何勇。

何勇，但既然水还在流，尽管我们用剑砍它

由于刘奕君的明智决定，他没有选择他的得力助手，而是选择了915特遣队的队长何勇作为正面人物。他的表现让大家明白了，含蓄的质疑也是一种绽放的美。

刘老师眼睛很大，但是不清楚。她盯着一双彻夜未眠的眼睛，应该没什么好怕的。像配音厂一样仔细听他的卡带声音-

“没关系，我把你留在这里只是想和你好好聊聊。”闻起来像伦敦腔的英国侦探吗？

刘奕君具有大器晚成者的所有品质，对台词的发音很挑剔，对表演并不着急，也没有在镜头前表现自己的欲望。和孙漂亮的眼镜和时尚的行头比起来，何勇这个不换衣服讲不出20集以上的角色，变得那么清心寡欲，那么迷人！

剧中，何勇和李成阳长得很像。他们对一切都保持高度警惕和怀疑，在紧急情况下对事物的走向有着灵敏的嗅觉和准确的判断。原因应该是警校里的师傅教的。

因此，在第一次见面的场景中，孙和就表现出了熟来熟去的关系。

“熟悉”是因为老同学，一见面就想出过去的种种，甚至可能连抠脚丫子吃泡面的场景都充满了眼睛。

“命”过了这么多年，无法判断对方是敌是友。在这种冰与火重叠的情绪下，两个人聊到很晚，不断压抑自己的情绪，想说又咽回去，更多的是用肢体语言去感受。你推我，我再推你。皮笑肉不笑，不仅代表现在，也预示着未来。观众喜欢这出戏，我相信演出后他们也会喜欢。

李成阳和何勇又见面了。

刘奕君自己说，演何勇的时候，并不刻意去区分角色是“好”还是“坏”。作为演员，最重要的是真实还原这个人。在规定的情境中，在这个角色应该完成的规定动作中，他最真实的情绪和反应应该是什么？只是展示一下。

在“准”这个层面上，自认为表演太自律的刘老师比表演太奔放的孙老师格局更大，因为表演的本质不是碾压对手，而是要准。

在马帅的葬礼上，何勇告诉李成阳，马帅是被毒死的。简单的几句话，千言万语，都是情怀。你到那里了吗？

因为内容有限，编剧没有给何勇的人性设置太多障碍。他所有的表演都是基于案例，这是一个遗憾。否则，我相信刘奕君会更加光彩照人。

为什么他勇往直前，但既然水还在流，尽管我们用剑砍它？因为他出场的每一句台词，似乎都已经说完了，又似乎还没说完，暗流涌动。

车晓扮演李丽君。

钻石切割钻石李丽娟

孙洪磊是一个大鞭炮。它的表现极具侵扰性，对手意志力薄弱，会被带进一个沟里。如果他的对手更有能力，他会演奏交响乐。

真是意想不到的惊喜。饰演大嫂的在这部戏里没能让孙得逞，郝也没让一个男人过。

马帅猝死，大嫂要套现，李成阳想尽一切办法阻止。在几个需要喊话的对抗场景中，两个对手戏的演员演得相当有嚼劲。

第一轮，李成阳从董耀手里拿回了合同。小姑认为李成阳想霸占公司，两人之间的误会逐渐加深。李成阳道:“静雅不能再失去母亲了！”两个人彻底翻脸了。一句话，可以听成劝大嫂悬崖勒马，或者威胁生命。车晓的反应，所有内心的变化都在他眼里，沉默中的戏最难演，弹幕啃瓜:嫂子不是好的！

第二轮，公司赶走财务，两个人大吵一架，一个想把你的秘密说出来，一个只想钱跑路。这一幕，车晓又哭又骂，一大段台词酣畅淋漓，尤其是“我就是要点钱，不行吗？”！我看着新教练就没前途！“李成阳的精神让法律的线条变得笔直。

第三轮，追悼会上的几句话，轻描淡写，“辞旧迎新？”也被对手演员打了个措手不及。毕竟在追悼会上，不适合大喊大叫，含蓄的影射起了作用。

第四回合，从陈建波救出来的大嫂在家门口告诉了李成阳真相。之前那双怨念的眼睛突然养了小绵羊。

“我丈夫死了。我要点钱也不过分……”

“我丈夫死了，公司归你了。我说我想要些钱！你太过分了！”

“我之前有点过分了……”

车晓的场景只有一个目标:“套现”，但又各不相同，从信任到怀疑再回到信任。再加上一个不能说的秘密，好演员会在脑子里写一篇观众看不到的论文。你不得不称赞车晓的精彩表演。

孙皓扮演胡小卫。

双面胡小卫

在《扫黑风暴》的观众最喜欢的角色调查中，孙皓排在孙之后，第一位。胡小卫和孙兴是被要求带饭盒最多的两个人。无论横竖位置，导演胡的作用就是让孙浩活下去。

曾经，有些地方的警察都是齐飞人，因为山高皇帝远。过了几年，齐飞又添了官气，群众不敢喘一口气，不敢抬头。过几年，反腐运动来了，这些人培养了两面人。他们在阳光下骑自行车上班，打乒乓球，晚上放荡不羁，这些都在胡小卫这个警察局长身上有所体现。

一边量血压，一边接领导电话，却欺负诱导受害人。同时，他觉得恶心，在黑势力的饭局上舔。孙俪演了一个很接地气的黑人警察。多年来一直默默无闻的孙皓，这次与胡小卫成功合作。

许临行时，胡叫部下送行，他还特别用手挠了挠头发。他的手下立刻心领神会，五根手指，还有五万块钱。孙浩的表演细节很到位，台词轻松自然，和普通人对话。难怪观众对他又爱又恨。

胡导演的测血压戏出现了好几次，于是有网友给这个角色起了个外号叫“胡高水”，并戏称孙俪唱的《中国民歌》是经典。现在，在电视剧《扫黑风暴》里再次看到他，脑海里竟是“早晚各一杯酒，寂寞时血压190”的画面。

孙俪的戏份不多，但恰恰证明了没有小角色，只有小演员。

石坚饰演海哥。

江湖人称我为海哥。

湖北话给海格这个角色加了80分，能把湖北话说得这么有感觉的演员功力又给了10分。

海的扮演者石坚是武汉人艺的国家二级演员。他也是一个在气势上不输给孙的演员。他的动作和风格都在角色里。

去地下车库的路上，海哥说了句经典台词“你替老子打江湖，老子就是江湖”，霸气十足。

只看孙打电话忽悠海哥那一幕，观众心里就清楚了，电话是大疆的，不是市长的电话。海哥这边没有台词，但是听到的都是反应。

看石坚的戏，最大的一个好处就是，所有的年轻演员都应该从中吸取教训，就是不要管自己的戏，要学会听别人的戏，记下别人的台词，消化。别人表演的时候，要有共同的存在感。

海哥一出场，今年下半年就贡献了不少表情包。

不知道为什么，当他们对打时，就好像看到了岳云鹏和孙悦。

苏灿打大江。

孟凡大江

是大疆大树风格的大绿叶人物，周围都是男主角李成阳。人丑心好，各有小色。

但苏与孙之间的默契应该是“一代豪杰”的确立。毕竟都是中戏出品，表演也很像。在很多台词里都能看到那种老交情。

我没有保护好我的嫂子。我应该战斗吗？李成阳眼睛刚睁大，大疆已经圆了双臂！不经意间，他会通个色，闹个坏脾气，有个小脾气，粉色保温杯，英语很差，苏可全方位的设计给这个角色增加了不少反差。

其实在关键的段落里，比如大疆怀疑大嫂出轨董，似乎苏可和孙之间的舒适度太高，以至于有些戏脱离了角色，有点过了。反而在一些没有台词的地方，表演的节奏叫好。比如两个人在酒吧打架，大嫂回来对付警卫，谈女孩就跑了。

大疆的角色有点讨人喜欢，尤其是年轻女性观众。但是按照套路，大疆很可能以悲剧收场，不知道伤了多少女生的心。

当然，除了以上角色，还有《绿手杖炮王》陈建波的扮演者周晓鸥，他也是一位歌手转演员。在《龙脊洞鬼吹灯》中饰演的马大胆，好评如潮。陈建波1亿现金做八仙桌，八仙桌吃火锅加糖加蒜，土渣狠到位怂快！

周晓鸥笔下的反派总是形神兼备。

周晓鸥扮演陈建波。

其实所有的故事都在讲一件事:你今天的一个决定，就是你未来的一个结果。好的角色总有一种宿命感，悲伤由此而来，《扫黑风暴》里的所有角色都隐约有这种特质。

阿瑟·叔本华说得好，“人可以做自己想做的事，但不能决定自己想要什么！”当全剧真相大白，当杨洋耳鸣痊愈，当红蓝保温杯递过来，可能就是最简单的让观众直达内心的答案了。

编辑:程宇

校对:丁晓

歌手白龙资料-除了孙漂亮,《扫黑风暴》里这几个人的戏也闪闪发光